 中洲未来实验室位于中国深圳中洲未来城内，在2020年7月正式开幕。这是一个全新的美术馆概念，为访客提供深圳未来發展的体验，为设计师﹑思想家和艺术家提供一个创意平台，讨论城市设计如何重塑我们的生活模式。 作为一个体验实验室，综合科技﹑艺术和自然的元素，透过一系列创新装置，包括数码艺术﹑三维凋塑打印和绿化装置，创造多元的感官体验。通过视觉﹑聆听﹑触感和嗅觉，访客能清晰体验每个塑造中洲未来城的独特设计元素。 中洲未来实验室结聚了一群最创新的国际设计师，包括日本数码艺术teamLab﹑法国绿化园景顾问帕特里克·布朗克﹑英国工业设计师罗斯·洛夫格罗夫，及中国展览专家墨子，开创启發性的旅程，让访客重思生活模式。
这是一个启發创新见解和鼓励讨论的平台，结合艺术馆﹑共享工作空间﹑花园﹑讨论区和社交空间的功能，迎合万变的社会需求。不同区域设有独特的故事，连繫成预计﹑启發灵感﹑探索﹑吸取资讯和讨论的空间。 中洲未来实验室是一个特别的体验项目，展示深圳的中洲未来城 — 开设测试﹑分享和讨论新意念的实验室，解定未来城市的發展。 按此了解更多 项目照片由释象万合提供
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 扩道正式成立扩道室内设计及梁广苏设计总监为合伙人 扩道成立于2017年，设计了各类项目，足迹遍佈全球。扩道办公室位于香港和深圳，累积丰富的客源和项目经验，亦提升名声和扩大团队。除建筑和城市设计，扩道也投放了充裕的资源發展室内﹑景观和品牌设计。尤其是室内设计，团队与建筑团队紧密交流，并创作出设计上互相连繫的项目，不但满足客人需求，更令他们为设计感到惊叹。今年，扩道很高兴宣佈扩道成立了扩道室内设计。 扩道室内设计的设计理念 扩道关键的设计理念注入扩道室内设计领域，团队注重地方营造和为符合环境创造适当的方案。所有地方都是独一无二的，无论如何体验空间，以空间大小也好，可独碰的物件也好，综合这些设计的元素会改变体验和互动方式。 有别于建筑，室内设计影响个人空间。因此细心的扩道设计师有效地驾驭空间，为该空间作出能突出优点的设计。不论是工作﹑休憩﹑娱乐或纯粹独个享乐，扩道相信每个人进入空间总带有理由；因而在设计的过程，不但要了解每个空间的功能，更要探索每位到访者的需要，才能为他们打造独特的空间。 粱广苏设计总监为扩道室内设计合伙人 在2019年加入扩道的粱广苏总监，正式成为扩道室内设计的新合伙人。Sean会监导所有的室内设计项目，并带领团队继续走往更成功的道路。Sean追求独特设计和创新演示，致力巩固团队，及领导团队为客人创造优越的设计和服务。作为平易近人的领导者，Sean善于观察和关怀，而且深信团队合作的重要性，因此不乏对团队工作的欣赏和认同，而且鼓励于整个扩道内有透明的沟通，以「一个扩道」的理念工作，与扩道着重的集思广益理念不谋而合。 加入扩道前，Sean在凯达室内设计担任副总监，拥有超过18年的室内设计经验。全面的经验巩固了Sean于压力和紧逼的工作期内，能有效应付不同的设计项目和管理团队。Sean于凯达的设计项目涵盖酒店﹑高级餐廰和住宅；在加入扩道的短短一年间，Sean领导团队完成杰出的项目如中洲湾实验室﹑遂宁Q酒店和壹‧壹壹的设计项目。 扩道深信以Sean的专业能力和领袖个性，能有效于业内定位，并带领扩道室内团队达成目标，创造更多出色的全球性项目。 如欲了解更多关于梁广苏设计总监，请按此。 如欲了解更多关于扩道室内设计，请按此。
展品回顾  由二零一九年十二月十八日至二零二零年三月十五日，QUAD Studio和Dimension Plus参与了「2019香港城市 \ 建筑双年展」。为了配合展览场地，我们特别订製了两个以场地度身订造的装置。 uabbhk.org/en/exhibitor/the-quad-studio-x-dimension-plus/
新闻稿资本才俊．二零一九年十二月十日
香港经济日报．二零一九年十二月二十四日
ELLE香港．二零二零年一月八日
摩登家庭．二零二零年一月十五日
信报财经新闻 — 优雅生活．二零二零年一月十七日
中国日报．二零二零年一月二十四日
想了解更多我们的装置？请按以下连结：眩浮．视界
展品回顾  由二零一九年十二月十八日至二零二零年三月十五日，QUAD Studio和Dimension Plus参与了「2019香港城市 \ 建筑双年展」。为了配合展览场地，我们特别订製了两个以场地度身订造的装置。 uabbhk.org/en/exhibitor/the-quad-studio-x-dimension-plus/
艺术推广办公室的双年展访问 访问的幕后花絮
深圳双年展的装置概念
最终装置 
 欲了解更多关于我们的装置？请按以下连结:- 未来幻镜
跨界新媒体艺术- 感官边界 林欣杰（Keith Lam）是香港媒体艺术家，在深水埗和台北的设计工作室创作。 他是新媒体艺术创作团队- Dimension Plus和复合设计空间- Openground的联合创始人和艺术总监。
林欣杰专注艺术创作与科技媒体，擅长应用新媒体结合空间与跨领域的互动创作，融合新媒体艺术创作于业界作品中，利用实体的互动接触将观众与展览空间及作品的经验提升。 在2019年8月9日星期五，QUAD很荣幸邀请林欣杰Keith Lam来我们的工作室分享媒体艺术作品及创作过程。  林欣杰是一位创意媒体艺术家，目前仍在香港大多数大学和设计学院任教，他对新思想的开放态度使他成为新媒体艺术创作的先锋。 在QUAD工作室一小时演讲给我们才华横溢的设计师带来了深层次的启发。
 「绘画，以它的线条 - 色彩体系，以及它多功能的器官 - 眼睛，而发现了身体的物质现实性。 这种拆散器官作为独立功能工具的观念，将视觉融入触觉，触觉融入视觉。眼睛彷如能触摸和绘画，手彷佛能看见」 德勒兹, 《弗朗西斯．培根：感官感觉的逻辑》  呼应展览的策展理念，我们走进森林，感受大自然，以我们对大自然的感受及情绪，绘画大自然，成为展览的主视觉。
 《伊东豊雄的剧场梦》观念建筑展 圆弧曲墙、光影涵洞、自然共生，伊东豊雄的剧场梦，引领参观者体验歌剧院建筑独特巨大有机洞穴氛围，感受流动、呼吸、光、影、个人与空间绝无仅有的亲密关系。  以「自然、流动」为题，突破建筑展的传统思维及曲墙限制，360度环景投影，并运用伊东豊雄创意发想过程中的手作网编模型，融合剧场元素，从观念与感受切入，创造空间也会呼吸思考的绝妙观点，参观者放松地或坐或卧在鹅卵石形状坐垫上，沈浸在巨大有机洞穴氛围中，感受与自然间相互依存的互动，开展全新曲线与直线的有机关系、圆弧与几何的魔幻更迭、色彩与光影的趣味追逐，探索伊东豊雄的剧场梦与建筑思维秘境。
 日心说  艺术家论述 「道生一， 一生二， 二生三， 三生万物。 万物负阴而抱阳， 冲气以为和。」  城隍庙和中央书院都有着共同的建筑特点：开放式设计。通过与其围型和大门的形态，《日心说》是一座表现宇宙运动和人与其关系的灯光装置。作品和场所的历史及其功能对话，相互链接。灯光的编排，机械的运作及表演者的动态，展示宇宙、知识和人的紧密关系。
而三个圆环形的结构也是呈形由道开始，至地心说／日心说及涡流太阳系的概念：由自我中心以人为主的平面、到自转公转的宇宙天文观、至由创意启发出逐步推论涡流宇宙。
 号外景像 纸媒的封面是一封时代的图画，是一张共同创作的作品，由时代的美学、氛围、历史、人物拼凑而成，把某年月日的当下，以种种不同的手法创作而成。  《号外》的封面在书报摊中显然是一幅独特风景，它的尺寸和美学在这几十年依然在万乱的档仔中鹤立鸡群。作品《号外景像》（Landscape of City Magazine）把《号外》杂志历年499期的封面作一次史无前例的颜色分析，以平面四色印刷的标准CMYK作为分析基础，将每一期的 CMYK - C（Cyan）青色、M（Magenta）洋红色、Y（Yellow）黄色、K（Black） 黑色的数据排列出来，每一期的颜色分布转化成一道高低起伏的山脉风景，而499期集合而成的，就是历年由《号外》所建构的时代风景，最后通过 3D 打印方法，从平面变成立体，是为《号外景像》。此外，此立体的波幅可以用仪器扫瞄成一道道音乐声效，谱成《号外》专属的乐章。
 资生堂 Shiseido Meet Your First Red  资生堂Shiseido相信，如若美丽是一种本能，心跳，便是答案：透过红外线心跳感应科技，捕捉心动一刻，找出令您心动的Shiseido Rouge Rouge 红调，展示独一无二的美丽。 
 腾讯创造了与众不同的平台，连接人与科技，把无限的创造力整合分析。作为数字工匠的20年间，腾讯的商标虽经历数次改版，但蓝色的主调却未曾变过，蓝色早已刻进腾讯的基因，成为品牌的血脉。
 《蓝图 Once in the a Blue Brain》是一所头脑风暴的数字工匠，借着装置的运算及分析，把充满无限想象的 Alpha 波，由无形的数字，转化成一幅独一无二、代表个人创造力的蓝图。
作品象征腾讯在这个网络爆发的数字世代，以数字工匠的腾讯蓝精神，把埋藏在脑里的创作力，通过腾讯的平台，雕塑出无限的可能性，带来结合前所未有的体验。  Oreo Vinyl 作为全球品牌，Oreo 一直启发公众看到奇思妙想。 但是，能不能听到奇思妙想？ 我们在此介绍：Oreo Vinyl，奥利奥黑胶。
我们以波纹图案，取代原来在 Oreo 上的图案，创造了一块可以播放音乐的 Oreo Vinyl 奥利奥黑胶。我们可以把这块以音乐刻制成的 Oreo Vinyl 放在特别的黑胶机中，而每一片Oreo 曲奇承载了不同风格的Oreo 主题曲，这块，就是可吃的 Oreo Vinyl。  借用黑胶机的运作概念及原理，曲奇上的数据及纹理是来自我们利用激光切割及雕刻而成的曲奇模，再在曲奇上而成。我们编写了一个程序把音乐转换成音乐纹理而制成这个特制的音乐模。  有关林欣杰和Dimension Plus的更多信息，请使用以下链接：dimensionplus.co/en/index.html
遂宁金华1958绿地集团文化区的第一栋建筑正在建设中，计划于2020年9月完工。    该建筑将用作画廊，以推广整个文化区，位于现有的大型纺织工厂内。  入口的顶棚是工厂倾斜模块屋顶结构的延伸，将是漂浮在空中的轻质钢结构。  玻璃窗前是一系列垂直电缆，採用了编织纺织物的构思。   电缆的密度将变化，从而为立面创建具有过渡效果的遮阳帘。
 受众是设计专业人员和学术界人士
这些问题为讨论奠定了良好的基础。 Rodrigo Buelvas教授和QUAD建筑设计工作室邀请了来自世界各地的小组成员参与讨论：
 Rodrigo倾听并尝试使所有讨论有意义 Rodrigo Buelvas教授–来自哥伦比亚的SCAD Rodrigo 是多学科设计师，创意思想家和教育家。 拥有10多年的行业经验，将教育工作者添加到个人资历中。 Buelvas热衷于改善学生的学习体验，与利益相关者合作以增强学术课程，并与行业专业人士合作进行跨学科研究，实验实践和社区合作。 我们组织这次活动，邀请具有不同设计特徵的设计师激发不同的思维方式。 设法打开许多不同的主题进行讨论，以至于太多内容，以至于无法完整总结，只好设法捕捉一些设计要点。  小组成员在同一主题表达各自意见引导观众
 必须考虑到城市要更紧凑更高效，为此对基础设施需要进行根本性的改变 多用途城市  X大都市是中国某个地方的测试城市。 扩道建筑设计目的是解决未来城市的需求？ 多层公共领域 随着城市变得密集，必须创造更多户外空间，以便城市能够有效呼吸。 David Buffonge解释了Lead8 Harbourloop的概念；  LEAD 8设计原意，habourloop是将港口重新归还给公众的概念。
消费者与产品 在一个大都市裡，人们渴望娱乐、一个有趣的话题是购物和娱乐在过去十年中发生的变化。 随着在线购物的兴起，世界各地的大型购物中心正在演变为不仅仅是“商店”。 5年前，还没有体验设计师。  如今，品牌正将其产品加入体验式设计。 如此，以至于个人不仅可以通过视觉上享受生活品牌，而且可以通过所有5种感官享受，定位個人喜欢的事物，并沉浸于品牌中。目的是让个人日常生活中留下难以忘怀的品牌记忆。 大型购物中心现正变得越来越像体验馆，在这裡，与这些体验节点相连的商店专注于个人喜好及其所享受的事物。  人类身份的觉醒 Anil Mistry提出的一个有趣的话题不追赶技术，人类根本是社会动物。 随着科技和互联网发展，需要保持人与人之间的互动，而不被社交媒体及数码世界佔据。 必须了解技术是辅助工具，不应控制个人身份和做什麽事。罗伯·加勒特（Rob Garrett）提到，人们如何在社交媒体中与朋友分享，而却忘了亲自经历这刻！  在长达一个小时的问答环节中，有几个值得注意的问题。
 当晚讨论了更多内容，例如自动化构建和增强现实，保留所有讨论内容以供将来就此主题继续讨论。 以SCAD HK简介和在金钟碰杯结束。
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August 2020
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